“Desde el que pone las luces en un concierto, hasta el chaval que vende los discos en la tienda, eso es la Industria, no estamos hablando de cuatro caras famosas. Y si no hay tejido industrial nuestra cultura se muere y se queda tendida en el suelo a la espera del juez. Son muchos puestos de trabajo vinculados a la música. ¡Estamos hablando de clase trabajadora, por favor!”
El frío invernal que azota Madrid en estos días ha sido el techo del escenario montado en la zona de Cuzco y frente al Ministerio de Industria donde gente tan dispar como Luis Eduardo Aute, Loquillo, Guzmán, Malú, Chenoa, Melocos o Rosario Flores se daban cita bajo el lema: “La Música es Cultura, la Música es Empleo”. El debate, ante la debacle de todo un sector cultural e industrial, está abierto.
Texto y fotos: CHARLY HERNÁNDEZ.
Pancartas en ristre, tarimas enmoquetadas y micrófonos por doquier ante el Ministerio de Industria, Turismo y Comercio. ¿Por qué no en el Ministerio de Cultura? Antonio Carmona responde que “la cultura no tiene nada que ver en este ministerio, todo es un poco caos, como si fuéramos los últimos con quien contar y da una imagen de estar perdidos totalmente.”
Entonces, pregunto desde mi humilde posición, ¿Cultura o Comercio? Cultura, porque es arte lo que conlleva la creación de una simple canción, desde su composición en papel, pasando por el estudio y grabación y diseño de portada. Piensen en toda la gente que puede trabajar en esos pasos a seguir; para empezar el músico, artista underground que ensaya por las tardes al salir del trabajo en un local que paga junto a sus compañeros de grupo, el cual suele estar incompleto en ocasiones por horarios cotidianos. Muchos de estos grupos ofrecen sus conciertos por los circuitos, cada vez más escasos, donde poder tocar a cambio de un porcentaje monetario que rara vez cubre los gastos de desplazamiento y demás. Ahora, por un golpe de suerte, nuestro grupo logra editar su disco tras años de esfuerzo, entonces llega el Comercio.
Loquillo habló tras la manifestación de que “desde el que pone las luces en un concierto, hasta el chaval que vende los discos en la tienda, eso es la Industria, no estamos hablando de cuatro caras famosas. Y si no hay tejido industrial nuestra cultura se muere y se queda tendida en el suelo a la espera del juez. Son muchos puestos de trabajo vinculados a la música. ¡Estamos hablando de clase trabajadora, por favor!”
Con el lanzamiento del disco, aparecen discográficas (llamémoslas X) y distribuidores que tras cerrar contratos y papeleo variado logran financiar la promoción y venta de ese álbum, un álbum que como precio de salida es de 17 Euros de donde el grupo logra sacar a duras penas unos escasos 2 Euros. Primer interrogante sobre mi teoría. ¿Precio excesivo y poco beneficio para el autor?, la opinión de un servidor es afirmativa, pero no parece compartir mi idea del todo el que fuera componente de Ketama que con un aspaviento contesta: “El precio de los discos es muy relativo, tú cuando vas al cine y pagas ¿te llevas la película directamente? No. Tú te estás gastando 13 Euros o 15 Euros… ¿qué son 15 Euros? Que yo llevo dos años sacando mi disco y grabándolo en un estudio que no me da ni el sol. Yo creo que eso es mínimo, la gente se gasta en perfumes, abrigos… un dineral, lo que pasa que por dinámica ya hemos pillado en este país lo de que la música tiene que ser gratis.”
Lógicamente, el trabajo de un músico se tiene que ver recompensado con creces, pues todos queremos cobrar por nuestro trabajo, las facturas hay que pagarlas. Hasta ahí comparto la opinión de Antonio Carmona, pero no comparto que compare un disco con un perfume o un abrigo aunque… ¿acabará siendo la música un lujo? Personalmente pienso que la música no gusta realmente a tanta gente como parece, los que de verdad amamos la música seguiremos comprándola.
Por ello veo factible un precio razonable para la venta de un disco, pero no concibo un precio inflado, muy inflado, que reporta muy poco a los músicos que necesitan pluriemplearse para poder comer y que, ahora, es un lastre en el negocio musical, como ha comentado Loquillo tras la manifestación: “Es un problema no atajado en su momento y no olvidemos una cosa; nuestro Presidente [Zapatero] prometió hace cinco años una ley de la música. Yo creo que le está creciendo la nariz. No sirve en campaña electoral ponerse al lado de los cantantes de turno y hacerse la foto, eso a otro. A mí no. ”
Se ha culpado a Internet de forma excesiva. ¡Ojo! Nos venden la imagen de “Internet = Pirateo” como el que vende el pan a ojos del populacho cada vez más desinteresado en la cultura y no es así. Internet es una herramienta ideal para la distribución de música y nuevos artistas, una revolución dentro de la industria discográfica le ha pillado en paños menores. Conchita, cantautora de sobra conocida en locales madrileños como Búho Real, comenta; “Internet ha ayudado a que gente que no puede tener una discográfica se dé a conocer y también es un medio por el cual puedes escuchar cosas que antes no podías. Yo misma hasta que no me he puesto a grabar un disco no me he dado cuenta de la gente que hay detrás, que creo que hay que valorar un poco más, pues no se valora la música. Que Internet sea una herramienta que ayude, pues sí, pero no hay que confundir una cosa con la otra.”
¿Recuerdan el tiempo de espera ahorrando para comprarse el último vinilo de su grupo favorito allá por los 70 u 80? Se valoraba ese formato y aunque eran caros, escuchábamos una y otra vez el LP hasta desgastar el surco. ¿Y ahora? Ahora hay un exceso de información que inunda en forma de CD’s vírgenes en cajas o sobres transparentes las estanterías de nuestras casas debido a que la adquisición de ese disco ha sido totalmente gratuita, el valor que se le otorga es nulo, en caso de que se haya grabado a CD y no se quedara olvidado entre miles de bites dentro de un disco duro.
“Los iPods son campos de concentración musicales: las canciones están raquíticas de frecuencias, pobrecitos mp3, viven todas ellas apelmazadas en un espacio minúsculo y, a menudo, ni siquiera tienen título. Menos aún una cara, un rostro, una portada. Genocidios musicales”
SIN CARA NI NOMBRE
Julio de la Rosa me comentaba hace un tiempo que “con las nuevas tecnologías, lo importante es consumir música, no qué música consumes. Así que para qué queremos una portada si tenemos setenta millones de canciones en un centímetro cuadrado. No me cansaré de decirlo: los iPods (gran nombre) son campos de concentración musicales: las canciones están raquíticas de frecuencias, pobrecitos mp3 (otro gran nombre), viven todas ellas apelmazadas en un espacio minúsculo y, a menudo, ni siquiera tienen título (un miserable nombre). Menos aún una cara, un rostro, una portada. Genocidios musicales.”
Y ahí está otra de las ramas más importantes de este problema: La educación. Desde tiempos pasados se ha visto muy mal la figura del artista, como un vividor, drogadicto y siempre de la mano de la vida libertina y oscura. No hay más que leer cualquier foro o comentario en la red de redes sobre una noticia en la que un músico o artista protesta, tales perlas como “Que trabajen como los demás mortales” o “Yo no me compro su disco porque mi dinero se lo gastará en droga” son muy corrientes en la sumergida sabiduría de los foros. ¿A caso no trabajan los músicos? Lo mismo que un carnicero, albañil o marinero se ganan la vida de una forma, el músico se la gana de otra, a su modo y ejerciendo su labor que muchas veces es agotadora entre sesiones interminables de grabación y giras interminables.
No hay respeto ni por el trabajo del músico ni por su figura y culpa de esto, afirmo, la tiene la SGAE que, sin querer atacarla de forma gratuita, me reafirmo en mi opinión sobre esta sociedad que están haciendo un flaco favor. Un peso pesado del rock and roll patrio como es Loquillo responde a la pregunta de que para combatir esto hace falta una unión y una labor de conciencia social: “Sin duda. Han hecho mucho daño temas de los que no voy a hablar aquí pero que vosotros tenéis en la mente. Se han vendido muy mal ciertas cosas y esos temas están afectando muy mal a esto y estoy hablando de SGAE. Nos han vendido a nosotros como los malos y ellos se han quitado de en medio. Es muy maquiavelo eso, ellos crean una situación y la recibimos nosotros. Yo también estoy contra el canon. Yo no tengo que ver con SGAE, eso que quede muy claro, y Luis [Eduardo Aute] tampoco. Somos autores y no tenemos que ver nada con ningún tipo de administración, estamos hablando de industria que es una cosa muy distinta. Estoy hasta los cojones del desprecio al que se nos somete. Ha llegado el momento de que se nos deje de tratar como chorizos. Entonces creo que no se puede confundir una cosa con la otra y lo que es evidente es que cuando una cosa se hace mal, se tiene que rectificar. Aquí ha venido clase trabajadora y si hemos venido aquí tanto Luis [Aute] como yo, es para solidarizarnos.” Loquillo se refiere a la presencia en la manifestación del grueso de los trabajadores de la industria musical, gente anónima.
Creo que no hay nada más que añadir, por lo tanto SGAE, los innombrables, no han aparecido en la manifestación y no han tenido nada que ver, por lo que dejan clara su posición de cobardes y recaudadores que, cuanto más lejos, mejor.
Sepamos diferenciar SGAE y el colectivo de artistas y músicos. Aún así los artistas de la música siguen indefensos ante el mangoneo y juego del gobierno de turno, sociedades y público deseoso de linchamiento barato. Llegamos al punto en el que nos tenemos que concienciar todos, absolutamente todos, que la música, el trabajo de un músico es su pan y su sustento. Es lo que dijo Txus, de Mago de Öz antes de subirse a la tarima con el resto de compañeros: “Para nosotros la cultura y la música es el idioma de los locos, de los bohemios… y vosotros pensad un día al despertaros que no suene el despertador porque no hay música en la radio. Y realmente queremos inculcar a la gente joven de que en una canción, a parte de mucho esfuerzo personal e imaginación también hay trabajadores. Queremos dignificar esta profesión que por desgracia es ‘gratis’ y queremos dar la cara por la gente que ya no solo sale en las revistas, sino toda la gente que hay detrás, que esa gente come y la nevera de cualquier persona merece todo el respeto.”
Dicho esto y teniendo claro el respeto a los trabajadores vinculados y relacionados con este mundo, me pregunto yo. ¿Los hay que se quejan y se callan cuando ven beneficios? Claramente sí. Telefónica mantiene el monopolio de línea y acceso a Internet en España, una de las líneas más caras y lentas por cierto, que junto a ministros, en este caso la Ministra de Cultura Ángeles González-Sinde y SGAE lapidan a los usuarios de Internet como delincuentes. Amenazan con restricciones en la línea, pero ven que Telefónica, gracias a todos esos usuarios que se descargan archivos, genera muchísima divisa, prefieren dar un paso hacia adelante y dos hacia atrás. Retractarse lo llaman ellos, hipocresía lo defino yo, si me permiten.
Pagamos un canon, se supone que con eso (no veo lógico que una empresa ajena al Gobierno nos cobre un impuesto) tienes derecho a descargarte música gratuitamente, porque duela a quien le duela, es legal, lo que es ilegal es lucrarse con esas copias caseras, como pasa con los top manta. Mafias que ofrecen al inmigrante de turno ese trabajo, porque no hay otra cosa, son un problema que los políticos han dejado escapar, más bien han decidido mirar para otro lado. Como comentó Carmen París “off the record” sobre las operadoras y la venta ambulante.
¿Entonces? Preguntarán. Entonces hay muchísimas cosas que cambiar, primeramente si se castiga la descarga de música, que se castigue porque se han roto barreras o se ha cruzado una línea difícilmente franqueable, no castigarlo de boquilla y dejar en la estacada a los afectados, músicos y gente trabajadora relacionada y segundo, exigimos seriedad total, que Gobierno y Oposición dejen de lanzarse la pelota unos a otros y tomen cartas en el asunto desde ya de manera urgente pero trabajadora, sin chapuzas ni parches momentáneos.
Antonio Guisasola, tras hablar con el Ministro Miguel Sebastián, declaró frente a los micrófonos que por parte del ministro ha recibido buenas palabras, que están trabajando en ello, por su parte, Guisasola insistía en la urgencia del problema, de un plan y que se tomen medidas como lo hacen en Francia o Inglaterra. Luis Eduardo Aute se pronunciaba claro: “No ha hecho falta decir nada más, se oían vuestros gritos. Es el momento de empezar, de hacer algo.”
Hace falta calidad, muchísima, dejémonos de programas y fábricas televisivas de artistas que no dan un fruto ni proporcionan clase al gremio. Desde la radio, hasta la televisión. Las cadenas ofrecen una y otra vez la misma fórmula, que aburre, cansa y quema al oyente. Piénsenlo también, TODOS, tenemos que cambiar, desde ministros, músicos que estuvieran o no en la manifestación, internautas, periodistas… todos por igual, aquí buscamos también la calidad y eso sí que escasea y mata la música tal y como la conocemos. La música no solo es Malú, Alejandro Sanz, Carlos Baute…etc, la música son gente que está ahí, que deberían de sonar y tener las mismas oportunidades. Nos estamos perdiendo muchísima calidad que se acaba pudriendo por aburrimiento. Da que pensar, ¿verdad?
Ejemplos claros son Vetusta Morla que lanzan su disco tras diez años pisando tablas con su propio sello, o Quique González, que ha decidido dar plantón de nuevo a las discográficas. Eso también hay que contarlo, no solo se protesta, sino que todos tenemos que hacer un análisis de la situación. Es fácil “llorar” porque el problema de Internet que casi va ligado con “Piratería” se viene encima, pero también hay que saber atajar el problema y evolucionar conforme soplen los vientos de la tecnología y no quedarse estancados en unos estándares que antaño dieron dinero, pero que ahora no dan nada.
Tuve la ocasión de encontrarme con Edurne, concursante de “Operación Triunfo” que asistió también a la manifestación para defender la causa: “Lo primero es que aunque nosotros vengamos de este programa es muy difícil que se nos considere como artistas pero también nos dedicamos a la música y queremos defenderla. Para este tipo de cosas da igual de donde vengas porque el que canta y se dedica al mundo de la música tiene que estar aquí y luchar para que esto se pare de una vez.” Por otro lado, la también ex concursante de “OT” (el adjetivo triunfito me parece demasiado despectivo) Chenoa declaró que “esto es algo a parte de la piratería, tema que conocemos todos y yo creo que esto es más general. Los actores han tenido mucha fuerza y ahora nosotros necesitamos apoyo. La gente que está empezando, la cantera que quiere desarrollar su carrera musical. Obviamente yo salí de otro sitio, pero eso no significa que no tenga en cuenta este tema y que no sepa por dónde hay que empezar.” Son un claro ejemplo de cómo el sentido común se deja de prejuicios y se unen con músicos respetados para luchar por su forma de expresión, de sustento, su vida y su trabajo.
El futuro de este sector será el de sindicarse, unirse todos para mejorar la calidad de la música y dignificarse. Los actores, por ejemplo, son un tipo de sector artístico con sindicato que los defiende. Miguel Ríos hace unos meses habló largo y tendido sobre esto y comentó lo siguiente: “La industria se tiró por el lado más chungo de la música, el menos arriesgado y empezaron a clonar lo que creían que tenía éxito que era la fórmula esta de ‘Operación Triunfo’. Entonces el rock ha perdido fuerza en la industria, pero, sin embargo, ahí tienes a gente que sigue tocando y sigue haciendo la mejor música que nunca se ha hecho, o sea, canciones como las que hace Lapido o canciones como las que hace Quique González. Siempre hemos estado unos cuantos haciendo canciones, pero ahora la abundancia, la actitud y la credibilidad que tienen la música y los músicos ahora… es estupenda. Pero sin embargo tienen menos sitios donde actuar, menos medios donde se vean reflejados sus temas, cada vez existen menos vehículos de difusión para llegar a la gente, al gran público. ¿Sabes qué pasa? Nosotros los músicos nos hemos convertido en una clase pasiva. El sentido de la lucha sindical de clase nunca lo hemos tenido. Si hubiéramos sido un colectivo que nos organizáramos como los actores o como los trabajadores de los altos hornos de Bilbao o de los astilleros, su hubiéramos tenido esa conciencia de clase a nosotros no nos hubiera pasado lo que nos ha pasado. Y tendríamos la posibilidad de tener una voz única y responder ante todo tipo de abusos que están haciendo con toda nuestra profesión. Porque nadie se preocupa de saber cuántos miles de parados hay ahora mismo en el sector cultural en la música.
Ahora mismo que estoy haciendo un tour y sé qué cantidad de trabajo había el año pasado y el anterior, pues este año no hay ni la mitad de la gente trabajando que había el año pasado. Son muchos miles de personas, en toda España, las que han perdido el trabajo, como trabajadores autónomos, de las tiendas de discos cerradas, de las compañías disqueras, de las empresas de alquiler de equipos, etc.”
El Gobierno ha propuesto este cambio antes de final de año, pero según palabras de Loquillo “Ya es muy tarde”.
Los habrá que se rasguen las vestiduras y otros que como las televisiones nacionales, han hecho un caso muy escaso a esto.
Dando por finalizado este artículo con el cual he querido dar luz a un asunto que crea controversia; espero haber agitado sus ideas lo suficiente para que desborden los ríos de la mente y formen nuevos cauces de sensatez y respeto.
Insisto, TODOS, tenemos que cambiar, movernos al mismo ritmo y crear la mejor canción que podamos escuchar.
[...] el desastre, o quizás no, pero porque no intentarlo. Entiendo, de veras, todas sus pataletas (en este artículo de Efeeme encontramos opiniones para todos los gustos) pero lo que me fastidia es querer obtener de Internet y sus redes solo la parte beneficiosa. Son [...]
Esta gente simplemente quiere rentabilizar su trabajo, como hace cada hijo de vecino,…no entiendo donde está la polémica.
Mario, aquí el único que está realmente insultando eres tú. Así que, relájate y expón algún argumento, a poder ser, sin recalcarlo con el adjetivo “puto”.
¿El único problema son las descargas para ti?
Para Felix y toda la Jauría humana. Dices que te descargas todo. Pues bien, reconócelo y no intentes justificarlo echando balones fuera.
No insultes a ningún artista, sea de tu agrado o no.
Te descargas música por la puta cara y sacas pecho, sencillamente por que se puede.
Porque la ley te lo permite.
Probablemente te llevarías el pan y la leche por la cara y luego te inventarás una justificación.
Los seres humanos somos así.
Estaría bien que un grupo sañvaje entrara en tu casa y se llevará el televisor, el ordenador y tu chaqueta preferida.
Que luego sacarán pecho y se inventarán una justificación rocambolesca.
Grabar discos cuesta pasta, los estudios cuestan pasta, las guitarras buenas cuestan pasta, los micrófonos y los equipos cuestan mucha pasta.
Soy técnico de sonido y por muy bien visto que este y por muy de moda que este y por mucho que la ley os lo permita sois unos putos ladrones y una puta jauría que responde con insultos y descalificaciones.
Charly, cuanta ignorancia en tu articulo.Por favor primero informate bien y luego hablas, tu articulo es lamentable. Una cosa es que un lector pueda dar su opinion, y otra cosa es que un periodista, que se supone que debe informarse de forma adecuada, diga todas las sandeces que dices en tu articulo. Lamentable!!!!!
me descargo todo, mi cultura musical se ha visto ampliada de una manera que jamás soñe gracias a internet, ,no obstante, soy un buen cliente para a industria musical, tengo unos 5000 discos originales y sigo comprando, pero no por 18 euros que es un robo, cuando sale un disco primero lo descargo y pasados unos meses, una vez ha bajado de precio compro el que me interesa. Se nota que el loco no es mileurista, si lo fuera sabria que despues de pagar hipoteca y cubrir las necesidades basicas 18 euros es una pasta, a ver loco contesta a esta pregunta, con los discos que se venden entre 3 y 6 euros las casas discograficas ganan dinero o lo hacen por altruismo. Y del cine que, un artista cobra millones de euros por hacer una pelicula en 3 o 6 meses y despues el dvd a 30 euros, una mierda para ellos, a descargar.
Y ya eta bién de parapetarse en los trabajadores que todas las industrias sufren alguna vez reconversiones.
No sera carlos?
por cierto Charly, con un par de cojones..si señor.
Me veo en el paro…con mis ahorrillos…si es que la empresa para la que trabajo me puede pagar una indemnización…pues es pequeña…somo muy pocos…y no vendemos ni un puto disco…llevamos unos años muy jodidos…bueno pues con ese dinero montaré un mini sello que financie, conjuntamente con los artistas involucrados en mi proyecto, las grabaciones y los costes de fabricar y promocionar su musica, e intentaré que de los conciertos que hagan esos artistas en las cuales tocan las canciones que publicamos y de la editorial de esas mismas canciones que generan derechos en cada unidad vedida ( juas, juas) en cada emisión radiofónica o televisiva ( juas, juas) y en cada interpretación en directo me llegue algo para poder mantener mi sello de artesanía musical…vamos a acabar como eso…como artesanos…pero bueno…lo mismo el futuro es eso. ¿? Quién sabe?
…Se me acaba de ocurrir, viendo la noticia sobre “Caracola”, el disco que Javier Bergia ha grabado , por tercera vez!!: (significativo, no??) por qué no le preguntamos a él qué opina de todo esto?.
Saludos de nuevo
“Estamos hablando de la clase trabajadora”
Loquillo debe prodigarse en eventos de este tipo, su demagogia le va como anillo al dedo.
Una cosa es la cultura y otra bien distinta el negocio que se pueda hacer con ella. La cultura se beneficia de internet, quienes se ven perjudicadas son las “grandes estrellas”, que se consideran propietarias de la cultura de este país porque tienen colegas en altos cargos de TVE. A partir de ahora tienen competencia, deberán trabajar y dejar de vivir del cuento; y tendrán que repartir el negocio.
Estoy de acuerdo con muchos de los argumentos que se han dado hasta ahora, pero sobre todo coincido con Adrián en que la música no se acabará mientras haya músicos. Y con respecto al cambio, mi opinión es que son las disqueras, la industria, las que deberían dar el primer paso. Pero esto es, hoy por hoy, harto difícil: los directivos son, en muchos casos, gente que no se apasiona por la música de la misma manera que lo hicieron los que les precedieron en el cargo. Me gustaría poner unos cuantos ejemplos, nacionales e internacionales, para que me entendiérais mejor:
Que alguien me cuente donde encontrar en una discográfica, en la actualidad, planteamientos como los que en su día tuvieron Ricardo Pachón, Gonzalo Garcíapelayo, Mario Pacheco, o, en otro orden de cosas, Chris Blackwell, los hermanos Ertegun…digámoslo claro, ellos mismos fueron en su momento fanáticos de la música, como somos la mayoría de los que estamos escribiendo en éstos comentarios. Yo creo que ahí radica una parte importante del problema: no se apuesta por lo que a uno le es ajeno, por lo que no entiende.
Y también me gustaría añadir que los músicos en este país NO SOLO hacen Rock ó Pop. Me parece un olvido imperdonable -o a lo mejor es que ellos mismos/as no se sienten parte del sarao- no tener en cuenta (parece que no existen, coño!!), a los músicos de jazz, blues, flamenco, clásica, ó simplemente a los que no encajan en las etiquetas al uso, que en éste país los hay, muchos y muy buenos.
Un saludo
No todos piensan igual. Esto es de hoy:
http://www.publico.es/ciencias/tecnologia/274964/salvar/barco/industria
el asunto está en que nos guste o no, los formatos están cambiando. Ya lo dijo Santiago Auserón, el negocio del CD tenía fecha de caducidad. Durante los noventa, las multinacionales se dedicaron a vender no solo los nuevos lanzamientos, sino las discografías completas de artistas muy vendedores de décadas anteriores. Así pasó lo que pasó, las discográficas multinacionales creyeron que ese nivel de ventas sería para toda la vida. Además era un negocio muy rentable, el CD salía por el equivalente a dos o tres euros, se llevaba a distribuidora por seis o siete (de este precio es del que se cobran los royalties tanto autores como intérpretes), y de ahí a los diecisiete a repartir entre distribuidora y tienda.
Luego encima, tenemos a la Sgae, una entidad privada que está haciendo extraños movimientos y suceden cosas muy raras. Lo que Sgae reivindica tiene razón, pero le pierde tanto los métodos como las formas, desastrosas. Ya están pidiendo dinero hasta a los grupos de tunas y en fiestas escolares.
El problema de la Sgae es que teóricamente está bien planteada, pero no saben hacer un discurso coherente, y lo que es peor, hay socios de los que en su nombre se recaudan muchos euros con su obra, pero luego ese dinero se pierde “vete a saber donde”. A mí me pasa, gira internacional de alguien y me dicen que esa gira no existe, pero Sgae recauda por la gira a las entidades de gestión de autores de cada país por donde pase esa gira, o cuando la gira de verano de un artista de gran repercusión nacional con mas de ochenta conciertos y me aseguran que el artista solo ha hecho dos conciertos, pero Sgae recauda de todos los conciertos. Ver en todos los sitios que alguien ha vendido noventa mil discos pero yo como autor de repertorio en ese disco cobrar como si hubiera vendido la mitad (que a su vez es la mitad de esa mitad gracias a las explotadoras “editoriales”)… Entre unos discos y otros llevar como autor cientos de miles de discos vendidos y lo que suma lo que he ido cobrando del famoso canon creo que no llega ni a cien euros… cosas así… ¿a dónde irá el dinero? ¿qué está pasando? no estoy a favor del canon digital, pero aunque lo estuviera ¿dónde está el dinero que por lo menos se ha recaudado en mi nombre? pues esto está ocurriendo con muchos autores, solo que nadie se atreve a dar la cara, unos porque dicen “yo soy autor, bohemio nosequé que no me importa el dinero”, otros porque no se enteran, otros porque les da miedo. Pero esto está sucediendo y mi caso no es único. ¿Quién se queda el dinero que se recauda en nuestro nombre?.
Yo creo, que para empezar lo que dice aute no es cierto, es la industria lo que peligra, no la música que existirá siempre. El precio de los discos. Claro, pagar 16 euros por un buen disco no es caro. El problema es si compras 20 buenos discos, que ya gastas mas y así. De todas formas se han grabado cintas toda la vida o no? lo que pasa es que lo de internet y las descargas pues claro. Yo creo que la industria discografica no ha sabido adaptarse a los tiempos. Nos engañaron con el cd, diciendo que seria más barato que los vinilos, ya que cuesta menos fabricarlos. Mentira! hasta subieron los precios. Se han estado años hinchado de pelas, y editando discos de gente lamentable (que es a la que más piratean) Y vamos, creo que la mayoría de los músicos salvo honrosas excepciones siempre han tragado con todo, y ahora se ven en la situación tan lamentable en la que los han dejadoi las multinacionales. Quique o Kiko Veneno, son un ejemplo en cuanto eso. Porque todo el mundo habla de autoedición, pero pocos han tenido la valentía de hacerlo. Igual que Quique se fue de warner porque le querían cobrar un porcentaje de sus directos. Y los que no se han ido? han cerrado la boca. O solo se lo pidieron a Quique? Despues la SGAE (ahi si tiene razon Loquillo, sin que sirva de precedente) ha puesto a los músicos a los pies de los caballos. Pero no nos engañemos, la musica en este pais, la música de calidad, tiene un espacio de mercado más bien pequeño, y cada vez se valora menos la propia música en si, ahora solo es un producto de consumo en la mayoría de los casos. Salvo unos pocos miles de locos en cada lugar que la adoramos, y vamos a los conciertos, y nos compramos los discos. Somos pocos pero de calidad. Yo no concibo no comprarme un disco de Quique o de Wilco (otro ejemplo) pero porque me gusta tenerlos.
Es un tema muy complicado, y supongo que tendrá que haber una reconversión en el sector como en todos lo ha habido.
Pero repito, la música existirá siempre, perdón por lo desordenado de mi post y buen artículo.
Señor, señor… ¿por qué ese empeño en vender discos, si nadie los quiere?… ninguno de mis amigos tiene en casa un equipo de música que reproduzca cd o dvd, esa época ya pasó. Si quiero, ya me haré yo mis discos con las canciones que me interesen. Ahora bien, dado que el copiar/pegar genera infinitas copias a costo cero creo que 1 céntimo es un precio adecuado para una canción. Venderíais muchisísimo más, infinitamente más y ganaríais más también, y la gente no os odiaría y recuperaríais los costos de grabación. Pero si seguís empeñados en que por cohones tenemos que pagar las canciones en listas cerradas a un precio unitario como si os hubiera costado algo fabricar la copia o distribuirla (coste cero), vais de cráneo. Es tan absurdo empeñarse en vender discos como hacerlo en vender televisores de tubo en blanco y negro. Nadie los quiere.
De los de la lista que se estén tranquilitos en general (por mi parte). No tengo ABSOLUTAMENTE NADA de ellos descargados, ni gratis los quiero.
La indutria y artistas españoles se podían ver un poco el ombligo y pensar un poco si ellos harán algo mal. Jamás me había descargado nada pero desde que entró en vigor el canon no me corto. Yo utilizaba el ordenata, pendrives por mi curro; archivos creados por mi misma. Cuando compró CD´s virgen es para hacerle copia a mis padres de las fotos de su cámara (de sus nietos). En mi móvil la música que tengo es exportada de cd´s originales. ¿Me cobras un canon porque se supone que voy a descargar? Pues a descargar se ha dicho….
Otro tema interesante es el de los precios de los CD´s. Yo la música la compro importada y me sale mucho más barata que si la compro aquí, y eso que incluye los gastos de envío. Como ejemplo, vi en el Fnac un Cd recopilatorio de un grupo que me apetecía tener y me cascaban 25 euracos, pasé y eché un vistazo en mi web favorita:el mismo cd+ cd con canciones raras + dvd de un concierto 12, 95 euros (gastos incluidos). ¿En Inglaterra palman dinero o en España nos estafan? Y lo mejor es que abro la web y no tengo la brasa del lo último del Bisbal, Chenoa o demás.
Lo siento por Barricada pero no me da la gana de comprar su Cd, ya lo descargué, todo lo ke pueda no pagarle a la SGAE, de mi no chuparán nada más. Iré a verlos en directo si tengo la opción pero no me da la gana de comprar un cd en este país. Están consiguiendo el efecto contrario al que buscan.
Y de los extranjeros que tengo descargado, es porque si no tuviera esa opción tp lo compraría. Si me gusta mucho el CD prefiero el original (eso sí, a un precio razonable)
Me hace gracia los que dicen que pagar 15 euros por un disco es caro. Y no lo es pagar 10 euros por una copa?? El cd te puede durar toda la vida a poco que lo cuides. La copa te durara poco mas de 10 minutos. Si el disco es realmente bueno y te gusta el precio me parece asequible.
El problema es de educacion. En este pais nos hemos acostumbrado a no pagar, si hay alguna forma de llevarselo gratis. No piratea la gente juegos, peliculas, el Digital plus, programas informaticos, etc …???
Claro, en contratos nuevos, pero no en modificaciones de los ya firmados. Y no todos los artistas. En el caso que comentábamos, una cosa es que tu compañía te cobre por algo que hace (si realiza el management) y otra es que te cobre para compensar otras pérdidas, que es la tendencia que se quiere imponer actualmente. En el caso de Quique, Last Tour cobra sólo por lo que tiene que cobrar, de ahí mi comentario.
Salu2.
Slowhand, a fecha de hoy, las compañías ya cobran de los directos de todos sus artistas, incluidas las independientes, es algo que va en los contratos. De hecho, Last Tour es la agencia de management de Quique. Es decir, que el manager y el sello se alían para seguir cobrando ambos. Ya he dicho que no me parecía mal, que cada uno firma lo que quiere, y ya sé que Quique dió plantón a Warner, pero también les regaló un directo nada más firmar, como le pidieron, para poder aprovechar la repercusión de los temas que se había currado desde Varsovia Records. Firmar luego con Sony no me parece lo más inteligente, sobre todo porque ya van dos veces que tiene que airear sus desavenencias con un sello grande: primero Ariola, luego Warner. Este chico ya ha tropezado dos veces con la misma piedra e insiste una tercera. Él sabrá por qué lo hace.
Qué gran artículo. Por cierto, Bakea, totalmente de acuerdo con tu post.
¿Que va a morir la música?¿Alguien de estos ganapanes sabe cuánto cobraba BB King cuando hacía sus primeros discos (y los segundos, terceros,cuartos…), o Muddy Waters, John Lee Hooker etc, etc, etc? ¿Ha muerto el Blues?¿Ha muerto el Soul?¿El tango?…
Es sólo un ejemplo, pero es que es una afirmación tan bochornosa (aunque con Loquillo uno sospecha que no será la última) que al final lo único que es es contraproducente. Afirmaciones maniqueas, las justas. Hay múltiples argumentos para hacer reflexionar al que se baja música, pero desgraciadamente ninguno de los ayer presentes es capaz ni de esbozarlo.
La música no se percibe como cultura, es evidente. Pero eso no se logra en un día. ¿Cómo se logra?Con grupos como los presentes ayer: Melocos, Chenoa, Kiko y Shara…Cuando uno escucha a cualquiera de estos es imposible pensar que cualquiera podría hacerlo mejor, y ahí empieza el problema.Perdón, uno de los problemas. Cuando una industria y ciertos medios se empeñan en hacer música de usar y tirar, no puede pretender que luego la gente la valore como un bien de lujo.
Juanfran, Quique González ha dado plantón a Warner, de forma bastante valiente. Y cuando grabó no sabía qué iba a pasar, siendo casi un hecho la autoedición. De hecho, es el primer artista editado por Sony+Last Tour, y quien ha tenido los arrestos de denunciar que las discográficas querían cobrar un porcentaje de sus conciertos,cosa que, seguro, ya han conseguido con otros. ¿Alguno de los de ayer ha denunciado esto?Al César lo que es del César.
Salu2.
Un apunte: entre los firmantes (no sé si asistentes) estaba Ana Torroja. Dudo que si cada uno de los españoles se baja un disco suyo (que no pasará) llegue a la cifra escandalosa que debe a la Hacienda Tributaria. ESO SÍ ES ROBAR. A todos.
1) Los músicos (los de verdad; no Chenoa), deberían hacer sus propias compañías discográficas y hacerlas funcionar y por tanto el beneficio de la venta del cd sería íntegramente suyo y no como ahora 2 euros de 20 o lo que quieran poner. Eso es trabajar en organización.
2) Grupos míticos de los 50 o 60 , no vendían ni una mínima parte de lo que se ha vendido hasta ahora y eso que estamos hablando de un aspecto de la cultura claramente en declive artístico. Muchos casi estaban en bancarrota y grababan y giraban constantemente porque entre las compañías y los impuestos (que bien reflejaba Taxman de Harrison) se lo tragaban todo.
Estos no sólo hacían grandes obras, sino que no paraban; más de un disco al año, continuas giras, búsqueda de la superación artística… ¿Queda algo de eso en la mayoría? Eso también es trabajar.
3) El precio se debe amoldar. Dejando aparte la calidad musical, yo sí me compro cds llamados de serie media; me gusta tenerlos y su precio es asequible (5 euros).
4) El canon es arbritario y no se puede pretender cobrar por lo mismo varias veces: por el reproductor, por el cd original, por el mp4 a donde las paso… Más justo, dentro de la injusticia del canon, sería relacionarlos proporcionalmente a lo que se descarga, con las cuentas claras y no gastárselo en los “proyectos” de la SGAE y sus 4 amigos.
Saludos
Esta claro que la ley permite que la gente se decargue por la cara discos y pelis.
son discos que cuesta pasta grabar y pelis que cuesta ucha pasta rodar.
Esta claro que hay mucha gente que echa mano de argumentos diversos para justificar un hecho: se descarga música por que se puede.
la gente no entra gratis al futbol por que los porteros te dan una samanta de ostias si te intentas colar.
Yo personalmente estoy en contra de esta situación de desamparo y de impotencia del sector ( técnicos, artistas, promocioneros, realizadores de video, estudios de grabación ).
Pero de ahí a secundar un llamamiento llevado a cabo por Sony va un trecho.
Me resulta cómico que la compañía que se ha significado por grabar y vender mas basura ( todas lo han hecho, desde Sony hasta Subterfuge ) quiera abanderar la protesta.
Resulta chocante que la compañía mas enemiga tradicionalmente de la cultura rock venga a contar historias.
Yo lo siento señores pero cuanod esta sprotestas las encabecen Nuevos Medios, Rock Indiana, Geffen y artistas de los de verdad me sumaré a ella. mientras tanto no
Gracias a una mala conexión puedes leer mi opinión, similar en el fondo, dos veces, Xavi.
No creo que la compartas, pero sí que haya quedado más o menos clara XD
Slds
No a los CDs ni DVDs originales ni piratas. No al corte de internet ni a la subida de IVA. No al canon digital ni a la subida del pago por actuación en directo.
Xabi, tu ejemplo no vale:
A3 no apoyará a la industria, como deja claro, pero es que tampoco apoya a los artistas. ¿Hablamos de la programación cultural en su parrilla? Obviamente es una empresa privada, y las parrillas del resto son similares.
Pero a lo que voy: a A3 la cultura le importa un pimiento.
No tengo en cuenta la información de una cadena que, como músico, me pudiera estar pateando el culo o ignorando, en un supuesto.
TEma muy complicado, y grandísimo articulo. Estoy de acuerdo en que el cambio debe de ser por parte de todos, por mucho que diga la gente no es lógico que haya gente que diga amar la música y no haya comprado nunca un disco, pero no es menos verdad que ha habido muchos fallos y ahora se recogen sus frutos. No puede ser que un disco editado en los 60 o los 90 llegue a tener un precio de 12-20 euros a veces más, o que por el precio que antes te daban una galleta con una portada, ahora te den un dvd, un libreto editado con muchas páginas a todo color, un estuche de cartón…. evidentemente alguien tenía antes mucho margen de ganancia.
Hay muchas cosas complicadas muchas que cambiar, debería cambiar el apoyo a los músicos por nuestra parte, pero también por parte de los medios donde la música da asco, el canon no tiene sentido, si hago unas fotos con mi cámara y las meto en un cd, tengo que pagar un canon, por?.
Pase lo que pase, espero que a gente como Antonio Carmona le mantengan la boca cerrada, porque sube el pan cada vez que habla.
Cada una tiene sus valores y da importancia a lo que siente o quiere, y en general la musica se la suda a la mayorio de las personas ,aunque nos duela, y en cambio para nosotros es algo importante y con un valor incalculable. Por ejemplo, Clandestino de manu chao, me costaria unos 15 euros, pues para mi en realidad es un regalo ,una ganga, en cambio un rubí me da igual porque no me aporta nada en mi existencia.
Muy bueno Xavi, además lo emite una cadena como A3 que apoya supermogollón a los artistas, no? No hay más que ver la cantidad de programas de música en su parrilla (y sí, ya sé que es privada y que las otras también le prestan cero atención).
Pero a lo que voy: A3 no apoya a la industria, y menos aún a los artistas.
Así que tu ejemplo no nos aporta nada, igual que A3.
Slds.
Echadle un vistazo a este artículo…
http://www.enriquedans.com/2009/11/los-tiempos-estan-cambiando-una-noticia-sobre-descargas-de-musica-bien-dada-en-antena-3.html
Las consecuencias de luchar por tus derechos: http://blogs.heraldo.es/lavozdemiamo/
Hay que decir que el artículo es bastante bueno. No compara a Loquillo con Ramoncín, más bien advierte sobre lo que se le puede venir encima al más alto de los dos.
¿Acaso nadie más tuvo la misma sensación viéndolo ayer en los diversos medios a los que se prestó?
Llamar cultura a Chenoa es ampliar mucho el término, desde luego. Del mismo modo, las declaraciones de Edurne no me parecen representativas de nada, ya que es una artista claramente prefabricada, a la que, además, no le falta trabajo como modelo o cantante de musicales comerciales (‘Grease’). De hecho, ellas cobran, mayoritariamente, por actuar, no por derechos de autor, ya que en contadas ocasiones (¿o nunca?) han compuesto una canción.
Respecto a la tan cacareada independencia de Quique González, esta noticia es de septiembre de 2009: “Sony y Last Tour se unen para crear un sello que editará ‘Daiquiri Blues’, el próximo disco de Quique González”. No me parece mal, que conste, pero no creo que aliarse con Sony sea “dar plantón de nuevo a las discográficas”.
El tema es complejo, desde luego, pero el gran problema es que muchos no vemos entre esos que han salido a la calle a artistas que nos representen. La industria tiembla por la piratería, pero al mismo tiempo hace firmar a los grupos contratos globales en los que cobran por derechos de editorial o por los conciertos (sin hacer nada para conseguirlos). Y no he visto a ningún artista protestar porque su compañía de discos se quede un porcentaje de su caché sin mover un dedo.
La industria es industria chicos.
¿Si la cultura es arte, porque os juntasteis con la industria?
Ahora apechugad con las consecuencias.
¡Ala!
PD: La sociedad está preparada para el cambio. ¿No?